找回密码立即注册
搜索
查看: 299|回复: 0

中国山水画概述

[复制链接]

634

主题

638

帖子

2261

积分

超级版主

Rank: 8Rank: 8

积分
2261
发表于 2014-1-16 23:44:10 | 显示全部楼层 |阅读模式
      中国山水画萌于晋,成于唐,经五代宋元发展,名家辈出,大作不断。自五代至清代的一千多年里,山水画都是第一大科,只是近代以后花鸟画盛,第一大科被花鸟画取代。
      山水画源于老庄道学思想,老子“道法自然”思想系山水画之灵魂,意在表现自然景物生生不息自然规律,山川大地厚德载物道德风范,江河湖泊上善若水人之灵性的山水画受到历代文人士大夫的钟爱。
     山水画的发展经历了七个重大变革时期,初唐以前是以勾肋+填色为基本特征的工笔画法为主,代表作是李思训父子的青绿山水;唐未以后至北宋是以勾、皱、点、染工细小写意画法为特征,代表作是荊关李范董巨的精细水墨山水;南宋是以勾、皱、点、染刚劲水墨写意画法为特征,代表作是李刘马夏的刚劲水墨山水;元以后是以勾、皱、点而少染的南方风情简约小写意画法为主,代表作是赵黄吴倪的南派水墨山水;清代是以勾、皱、点而不染的白描式大小写意画法为主,代表作是四僧的简约水墨山水;民初以后是以浓墨粗笔塗染式的大写意画法为时尚,代表作是黄傳陆李的黒体水墨山水;现代山水画坛千姿百态,各种画法应有尽有,大多以中西融合式的写实、彩墨画为主,而且有无染不成画之势。可见画坛每次的变革总是反其道而行之。
   山水画的这种变化是随着审美观的变化而变化的,唐宋山水注重形态美,所以对构图造型很讲究,元以后,笔墨情趣美逐步上升为首要的审美,尤其是近现代更到了无以复加的地步,形态美已被抛之脑后,这是一种偏向,应坚持形神兼备方为上品。当代山水又发展出彩墨美,这是一种新的审美取向,值得关注。
      山水画种类繁多,从技法上分为工笔、写意(大写意、小写意、泼墨、没骨山水等),从设色上分为水墨山水和青绿(金碧),小青绿、浅绛、彩墨山水等,从风格上分南派和北派等。
      传统山水是几千年来无数文人墨客潜心探索的结晶,是中国的国宝。对于以绢纸为载体的这些国宝,因极易损坏难以长期保存,故真正意义上的保存要靠一代又一代的有志者将其技法传承下去,这也是本人著本书的本意所在,但因本人主张师古而不泥古,故所述传统山水技法并非完全依古人画法,而是以从古法中变法自创的一些技法进行诠释。
回复

使用道具 举报

您需要登录后才可以回帖 登录 | 立即注册

本版积分规则

QQ| 小黑屋|手机版|Archiver|源滔斋书画论坛 ( 闽ICP备17018000号-1 )

GMT+8, 2018-10-23 07:01 , Processed in 0.062501 second(s), 21 queries .

Powered by Discuz! X3.2

© 2001-2013 Comsenz Inc. Designed by ARTERY.cn

快速回复 返回顶部 返回列表